Derniers visionnages

[magik]

@vinny91 je l'ai compris un peu comme ça aussi, mais

Révélation

 

quand tu recherches un peu les intentions des auteurs de la chanson, ce n'est absolument pas une parodie selon eux et ils se défendent d'avoir écrit une mauvaise chanson.

Et pour symboliser le succès de Ally et la chute de Jackson, n'importe quelle chanson aurait pu convenir, car finalement même une chanson merveilleuse aurait provoqué le même effet sur Jackson (c'est ce qu'explique l'un des auteurs). Alors pourquoi faire un truc aussi naze ?

 

 

 

Sinon, info qui ne sert à rien, à part montrer que les slovaques ont des goûts de chiotte : ce titre a été classé 17e de leur Top 100. 

[vinny91]

@magik je pense que cette chanson "naze" est jsutement ce qu'attend le public d'aujourdhui, du R&B bien pourrie ... j'ai peut etre tord 

[Ben Richards]

 

Citation

Star de country un peu oubliée, Jackson Maine découvre Ally, une jeune chanteuse très prometteuse. Tandis qu’ils tombent follement amoureux l’un de l’autre, Jack propulse Ally sur le devant de la scène et fait d’elle une artiste adulée par le public. Bientôt éclipsé par le succès de la jeune femme, il vit de plus en plus de mal son propre déclin…

 

Enfin vu & un peu déçu au final, peut-être que j'en attendais tellement vu toutes les récompenses & bonnes critiques vu ici & là...

Le film n'est pas mauvais mais il vaut surtout pour la prestation de Bradley Cooper, il est énorme!

Jusqu'ici, je le considérais comme un bon acteur mais sans plus mais là, sa prestation est de haute volée & il porte le film à lui tout seul.

Lady Gaga joue bien mais Bradley Cooper occupe tout l'écran quant il apparait, j'ai adoré sa relation avec son frère.

Sinon, l'histoire reste classique, c'est un peu long, j'ai pas mal regardé le temps qu'il restait, dommage car la réalisation réserve de bonnes scènes, celles des concerts ou

Révélation

celle où Jack se suicide sans rien montrer...

Concernant la BO, un peu déçu par certains titres, "Shallow" restant celle que j'adore le plus, je vais attendre que le CD baisse pour me la prendre car les titres un peu plus RnB ne m'ont pas convaincu...

Techniquement, l'image est très lumineuse & très détaillée mais c'est clairement la VO 5.1 DTS-HD MA le point fort, elle prend toute sa dimension lors des scènes de chant!

 

Film:

Image:

Son:

 

Modifié 8 mars 2019 par Dark Vador

[Kurtkiller]

Tout à fais d accord la bande son est topissime et l image n est pas en reste

[vinny91]

@Dark Vador la BO avec cd à 14.99€ ou alors le collector un peu plus cher à 19.99€. 

https://www.amazon.fr/Star-Born-Soundtrack-Lady-Gaga/dp/B07JX4PPRH/ref=sr_1_3?ie=UTF8&qid=1552070746&sr=8-3&keywords=a+star+is+born+soundtrack

 

Sinon adectote sr la fin : 

Révélation

Lorsque Lady Gaga chante et qu'elle pleure ... avant de tourner la scène lors du tournage, elle apprend qu'une de ses amies est décédé d'un cancer ... elle décide de revenir sr le plateau et de faire la scene qui n'a été pré enregistré en studio ... d'où l'emotion "sincere" du personnage.

 

La BO alterne dialogues du film & chansons, un must  

[ncis28]

Il y a 6 heures, vinny91 a dit :

@magik je pense que cette chanson "naze" est jsutement ce qu'attend le public d'aujourdhui, du R&B bien pourrie ... j'ai peut etre tord 

Du r&b pourrie c' est un pléonasme ça non ?

 

 

[Hellboy]

 

J'attendais du drame larmoyant bien lourd mais le film n'en fait jamais des tonnes. C'est bien joué (McGregor qui fond en larmes), bien réalisé et très touchant. Une excellente surprise.

 

Modifié 8 mars 2019 par Cell

[magik]

 

Serenity, de Steven Knight (Crazy Joe, Locke) Netflix

 

Sorti en France directement sur Netflix alors qu'il est exploité partout ailleurs dans le monde en salles, Serenity est le nouveau film de Matthew McConaughey, avec aussi Anne Hathaway et Jason Clarke. L'histoire n'est pas transcendante (une femme retrouve son ex-mari, un ancien militaire, et lui demande de tuer son époux violent contre une grosse somme d'argent) mais promet un divertissement agréable. Et si la première heure est loin de tenir toutes ses promesses, ça reste vaguement intéressant, malgré des tics de réalisations assez agaçants et des personnages secondaires totalement transparents. Et là, survient un twist totalement improbable et c'est la catastrophe. Le scénario part en live total avec des réactions de personnages totalement incohérentes, et le réalisateur-scénariste continue de filmer son histoire comme si de rien n'était, avec un final plus mièvre tu meurs. Bref, c'est assez mauvais, et on ne peut le conseiller qu'aux fans des fesses de McConaughey.

 

 

 

The House that Jack built, de Lars Von Trier (Breaking the waves, Dogville, Dancer in the dark)

 

Lars Von Trier est un de mes réalisateurs préférés, et même ses films un peu ratés (Epidemic par exemple) proposent quelque chose d'intéressant. Ici, on suit Matt Dillon, serial killer, au travers de 5 "incidents", c'est-à-dire 5 meurtres. On reconnait bien la patte du réalisateur à la fois dans la forme (alternance de caméra à l'épaule et de travellings) et dans le fond, très provocateur. Quelques scènes semblent d'ailleurs filmées uniquement dans le but de choquer (le caneton, les enfants, entre autres), et on bascule parfois dans le mauvais goût assumé (la dernière maison). Mélange de thriller violent et d'essai philosophique, le film est déroutant et un peu trop long, Lars Von Trier se regardant parfois un peu trop filmer (cf. la séquence réunissant des images de ses précédents long-métrages) ou cherchant à tout prix la phrase choc (notamment pour ironiser sur le mouvement #metoo), mais est porté par la performance saisissante de l'ensemble des acteurs. Un film qui divise assurément, et dont il me faudra probablement plusieurs visions avant de savoir où je le place dans la hiérarchie des films du réalisateur.

 

 pour le moment

[iPman143]

Je reconnais le talent de Lars Von Trier, mais je ne supporte aucun de ses films, sûrement le côté d’être volontairement violent.

 

[magik]

il y a 8 minutes, iPman143 a dit :

Je reconnais le talent de Lars Von Trier, mais je ne supporte aucun de ses films, sûrement le côté d’être volontairement violent.

 

Je peux comprendre, c'est un réalisateur relativement clivant, et même quand il est sage graphiquement, il y a toujours un côté psychologiquement violent (Les idiots, Europa). Sans parler du destin de ses personnages féminins, qui ressemble souvent à un long chemin de croix (Breaking the waves, Dancer in the dark).

[vinny91]

 

Master Z : IP Man Legacy 

En voyant le titre, me suis dit, encore un film sur IP Man ... et bien tres bonne surprise ....  Donnie Yen n'est plus acteur ici, mais Co-Producteur. On a quand meme un casting de choc ... Michelle Yeoh, Tony Jaa, Dave Bautista ...

 

Si vous êtes amateurs de films d'arts martiaux & de Wing Chun alors allez y ... ce film est une "suite" à Ip Man 3. On y retrouve des references pour situer le sujet. Film tres agreable à regarder malgré quelques ptits défauts.

Les combats sont toujours tres spectaculaires mais le point négatif (avis perso), cette nouvelle tendance dans le montage à inclure des plans ralentis et ré-acceléré.

En plus de cela certains effets speciaux sont mal integrés lors des chorégraphies, ça gache un peu, c'est dommage.

 

Coté sonore, ça va donner un tres bon bluray, c'est tres dynamique lors des combats. J'ai visionné avec une piste AC3 en chinois, sous titrés et c'etait top.

C'est M6 Video qui sort le film en France, esperons qu'ils ne foirent pas le mixage audio.

Donc je vous conseille l'achat de ce bluray qui sort début avril chez nous. 

[magik]

 

8mm, de Joel Schumacher (Le Droit de tuer ?, Batman & Robin, Tigerland)

 

Polar bien glauque qui plonge dans l'univers du porno et du snuff movie, 8mm m'a laissé une meilleure impression qu'à l'époque. Le scénario est bien ficelé, le rythme est soutenu et Nicolas Cage est convaincant. Si on excepte la dernière partie à la morale un peu douteuse, ça reste un bon petit film bien efficace.

 

 

 

Déjà Mort, d'Olivier Dahan (La Môme, Le Petit Poucet)

 

Premier film d'Olivier Dahan, Déjà mort m'avait mis une grosse claque au cinéma à sa sortie en 1998. Par son ambiance désespérée et son histoire dont on sait dès le début qu'elle finira mal, cette descente dans l'enfer du sexe et de la drogue est toujours efficace. Les acteurs sont convaincants (même si Romain Duris surjoue un max), la musique de Bruno Coulais est magnifique, et la mise en scène pour un premier film est très réussi. Un peu moins séduit qu'à l'époque (certains défauts ressortent avec le temps), mais ça reste un super film.

 

 

 

Polar, de Jonas Akerlund (Les Cavaliers de l'apocalypse, Lord of Chaos) Netflix

 

Rien à sauver dans ce film d'action adapté d'un roman graphique, la réalisation est épouvantable, les personnages sont totalement clichés, les choix esthétiques sont ratés et la musique est insupportable. Chose rare chez moi, j'ai stoppé le film au bout d'une heure, le supplice devenait insoutenable.

 

 (le zéro n'est pas loin)

 

 

A.I., de Steven Spielberg (un tas de trucs totalement inconnus)

 

Première fois que je revoyais ce film depuis sa sortie ciné en 2001. Je me rappelais vaguement d'un film de SF pas trop mal foutu, avec une sorte de foire aux robots et un New York sous les eaux. Du coup, totale surprise pour ce qui n'est finalement pas du tout de la SF, mais plutôt un film sur l'amour et le deuil. La dernière partie du film est à ce titre déchirante, avec un choix terrible que doit faire le personnage. Un grand film.

 

 

 

Cold War, de Pawel Pawlikowski (Ida, My summer of love)

 

Le dernier film du réalisateur de l'oscarisé Ida reprend les mêmes tics visuels : le noir et blanc et le format carré. Au delà de ces choix artistiques qui amènent un vrai plus au film, cette histoire d'amour impossible à une époque compliquée en Europe de l'Est est juste et touchante. La mise en scène qui alternent entre plans fixes et lents travellings est brillante.

 

 

 

Paris est à nous, de Elisabeth Vogler (premier film) Netflix

 

Porté par un petit buzz au moment de son apparition sur Netflix (film tourné sur 3 ans, à travers la foule parisienne lors de différentes manifestations, et en partie financé par un crowdfunding), Paris est à nous est un film raté. Voir cette fille déambuler dans Paris avec une voix off omniprésente est sans aucun intérêt. On sent l'admiration de la réalisatrice pour Terrence Malick transpirer de chaque plan, mais comme les derniers Malick, ça ne raconte rien. Reste des choix visuels intéressants (on pense parfois à David Lynch) mais c'est bien peu.

 

 

 

Triple Frontière, de JC Chandor (All is lost, A most violent year) Netflix

 

Moins d'une semaine après la purge Serenity sort sur Netflix ce qui est probablement l'un de leur meilleur film, Triple Frontière. La scène d'ouverture plante le décor et nous fait comprendre qu'on va voir un film efficace, sans esbrouffe ni explosion en tout genre, mais également sans concession. Le casting est exemplaire, la mise en scène reste sobre et au service de son sujet. Il suffit de voir la scène de braquage, sèche et tendue, pour comprendre où on va. Le choix du réalisateur de mettre la caméra aux cotés de ces 5 hommes est bien vu, et permet une immersion encore plus grande, comme si on était le sixième équipier. La dernière partie, conséquence des choix des personnages comme dans les précédents films de Chandor, invoque Sorcerer de Friedkin, et est magnifique. Un excellent moment de cinéma.

 

 

 

La Prisonnière Espagnole, de David Mamet (Engrenages, Homicide)

 

Si vous aimez les films d'arnaque et de machination (une spécialité de David Mamet), La Prisonnière Espagnole est pour vous. L'histoire de ce mec méfiant qui a inventé un "procédé" (dont on ne saura rien, et d'ailleurs on s'en fout) et qui ne veut pas se le faire voler semble anodine au début, mais tout se met en place progressivement pour aboutir sur une incroyable machination où les apparences sont trompeuses. Evidemment, dans ce genre de film, le scénario est essentiel, et il est ici parfait (même si j'admet une ou deux facilités scénaristiques histoire de faire avancer l'intrigue), tout comme les comédiens, Steve Martin en tête. Chaque nouveau visionnage de ce film est un vrai plaisir, et dès le début du film chaque détail est important. Si vous ne le connaissez pas, je vous le conseille.

 

 

Modifié 18 mars 2019 par magik

[Ben Richards]

 

Citation

Los Angeles, 1949. Mickey Cohen, originaire de Brooklyn, est un parrain impitoyable de la mafia qui dirige la ville et récolte les biens mal acquis de la drogue, des armes, des prostituées et - s’il arrive à ses fins - de tous les paris à l’ouest de Chicago. Tout ceci est rendu possible par la protection, non seulement des hommes de mains à sa solde, mais également de la police et des hommes politiques qui sont sous sa coupe. Cela suffit à intimider les policiers les plus courageux et les plus endurcis… sauf, peut-être, les membres de la petite brigade officieuse de la LAPD dirigée par les Sergents John O’Mara et Jerry Wooters qui, ensemble, vont tenter de détruire l’empire de Cohen.

 

Je l'ai revu avec plaisir, c'est pas un film exceptionnel mais il fait le job.

La réalisation est nerveuse, de bonnes scènes de gunfights même si on pouvait se dispenser de ralentis & le casting fait le job, même Ryan (hein @Derek).

Le seul défaut, déjà au cinéma, c'est Sean Penn vraiment à la "peine", son maquillage n'aide pas & il cabotine un max...

Techniquement, l'image est vraiment somptueuse, très colorée & mettant en valeur la photographie & la VO 5.1 DTS-HD MA est une tuerie même à faible volume!

 

Film:

Image:

Son:

Modifié 18 mars 2019 par Dark Vador

[Derek]

il y a 7 minutes, Dark Vador a dit :

 

 

Je l'ai revu avec plaisir, c'est pas un film exceptionnel mais il fait le job.

La réalisation est nerveuse, de bonnes scènes de gunfights même si on pouvait se dispenser de ralentis & le casting fait le job, même Ryan (hein @Derek).

Le seul défaut, déjà au cinéma, c'est Sean Penn vraiment à la "peine", son maquillage n'aide pas & il cabotine un max...

Techniquement, l'image est vraiment somptueuse, très coloré & mettant en valeur la photographie & la VO 5.1 DTS-HD MA est une tuerie même à faible volume!

 

Film:

Image:

Son:

J’avais bien aimé ce film également et je ne me souvenais plus du tout que Gosling était dedans,son jeu d’acteur m’avait sans doute trop ébloui 

[Ben Richards]

à l’instant, Derek a dit :

J’avais bien aimé ce film également et je ne me souvenais plus du tout que Gosling était dedans,son jeu d’acteur m’avait sans doute trop ébloui 

Parfois, une piqure de rappel ne fait pas de mal...

Révélation

 

[Platypus]

 

Suspiria (2018)

 

Ayant pu voir l'original en salle pendant une rétrospective Argento, j'avais été bluffé par l'originalité de la mise en scène, les jeux de couleur, la BO du groupe Goblin. Tout ces éléments qui contribuent à créer dans le film une ambiance onirique mais dérangeante propice au développement de l'histoire.

Donc quand j'ai vu qu'un remake, ou plutôt une réécriture du thème, était prévu (je ne connaissais pas le réal avant ça),et quand la première BA, puis le premier extrait de la bande originale (par Thom Yorke, sublime) sont sortis, je me suis dit que ce film vaudrait carrément le coup d'oeil.

J'ai enfin pu le voir hier soir (pas en salle, mais peut être n'est-ce pas plus mal?) et finalement, j'ai trouvé le film décevant.

Pourtant les acteurs sont très bons (magnifique Tilda Swinton, comme toujours), les décors, plus austères et bien moins colorés que dans l'original, imposent un cadre tout aussi oppressant malgré la taille des lieux et la musique, que j'avais écouté des dizaine de fois avant de voir le film, est très réussie. Le fait d'insérer l'histoire dans un cadre historique plus défini (Berlin, séparée par le mur, sur fond d'attentats anarchistes, la culpabilité post 2nde guerre mondiale) accentue le coté "huis clos" du film, et le rapport entre le monde réel et l'école de danse.

 

Mais ce qui m'a dérangé finalement, c'est que le réalisateur semble avoir pris tous ces ingrédients pour en faire un grand mélange sans saveur.

Certaines séquences sont vraiment réussies, en particulier les scènes de danse, où on se retrouve pris dans la même transe que la ou les danseuses, dans le même mouvement. Certains passages sont même très dérangeant, et mettent en place cette sensation d'oppression, de force puissante qui œuvre en fond.

Mais j'ai trouvé qu'une grande partie du film était grossière. Montage hasardeux, mouvements de caméras à la limite du found footage, effets visuels douteux, tous ces éléments qui nous mettent en retrait bien trop facilement, et empêchent de totalement ressentir des émotions pour les personnages. On se retrouve trop souvent projetés à la place de simple spectateur.

Et le contexte historique dans tout ça, bah ça ne sert que de décors, alors que le réalisateur semble avoir des choses à dire à ce sujet, mais ce n'est jamais assez poussé, jamais évoqué au bon moment, encore un élément qui casse le rythme du film et de l'histoire.

Le dernier point qui m'a gêné, c'est que la musique semble absente du film, mises à part quelques scènes ou la musique en fait partie intégrante (pour les scènes de danse). Alors que la BO écoutée seule met un place une atmosphère complétement dérangeante, elle ne sert jamais ce propos dans le film,

Finalement, le film sombre totalement dans le ridicule dans la scène finale, digne d'un mauvais clip, avec des ralentis saccadés, des images sursaturées à la limite de l'illisible.

 

En bref, un sentiment mitigé, le film n'est pas mauvais, mais il n'est pas bon non plus, et malgré la tentative de s'en détacher, il souffrira forcément toujours de la comparaison avec le Suspiria original, qui reste bien au dessus de tout ça. J'vais le remater cette semaine tiens!

 

 

(pour le film en général)

(pour la musique)

[Ben Richards]

 

Citation

Hiver 1820. Le baleinier Essex quitte la Nouvelle-Angleterre et met le cap sur le Pacifique. Il est alors attaqué par une baleine gigantesque qui provoque le naufrage de l’embarcation. À bord, le capitaine George Pollard, inexpérimenté, et son second plus aguerri, Owen Chase, tentent de maîtriser la situation. Mais face aux éléments déchaînés et à la faim, les hommes se laissent gagner par la panique et le désespoir…

 

Un bon divertissement, ça fait plaisir toujours plaisir de voir Chris Hemsworth en dehors de Thor.

Ron Howard propose une réalisation classique mais efficace, je ne me suis pas ennuyé, les deux heures passent vite.

Les SFX sont dans l'ensemble réussis même si on voit un peu trop que c'est tourné en fond vert, surtout au début dans le port, par contre, bon point pour la scène du naufrage.

Techniquement, l'image est le point fort, surtout le jeu des lumières, par contre, on doit se contenter d'une VO 7.1 Dolby Digital+...

Elle n'est pas mauvaise mais clairement, une piste HD aurait fait la différence.

 

Film:

Image:

Son:

[Ben Richards]

 

Citation

Tenez-vous prêts : quatre héros de légende vont bientôt faire parler d’eux à New York… Leonardo, le leader, Michelangelo, le beau gosse, Raphael, le rebelle et Donatello, le cerveau, vont tout faire pour défendre la ville de New York, prise entre les griffes de Shredder. Entre deux dégustations de pizzas (sans anchois, bien sûr) et un entraînement intense aux arts martiaux, prodigué par leur maître Splinter, ils vont accomplir leur destin, aidés par la courageuse reporter, April O’Neil.

 

Eh ben, déjà que le dessin animé n'était pas top & les trois premiers films pas plus, ce nouvel opus est dans la même lignée!

Je me suis pas mal ennuyé, humour zéro, scènes d'action vu & revu, casting zéro, vraiment Megan Fox & ça face toute refaite, je peux pas, déjà dans "Transformers", je la trouvais bien nulle & l'histoire est peu intéressante, en même temps, c'est souvent le cas dans ce genre de production...

Le seul point positif, les SFX sont réussis, les Tortues Mutantes sont stylées tout comme l'armure de Shredder.

Techniquement, un top démo, l'image est superbe, très bonne profondeur de champ & la VO 7.1 Dolby Atmos (en Dolby True HD sur mon ampli) propose un large palette d'effets & une gestion des surrounds au top!

 

Film:

Image:

Son:

Modifié 22 mars 2019 par Dark Vador

[deepdro]

il y a 50 minutes, Dark Vador a dit :

Megan Fox & ça face toute refaite

Le pire c’est ses pouces 

[ncis28]

il y a 7 minutes, deepdro a dit :

Le pire c’est ses pouces 

Gros orteils tu veux dire. 

[magik]

 

The Dirt, de Jeff Tremaine (Jackass, Bad Grandpa) Netflix

 

Film biographique sur ce que je considérais comme le plus grand groupe du monde quand je l'ai découvert quand j'avais 9 ou 10 ans, à savoir Mötley Crüe.

Le film est adapté du livre sorti en 2001 par les 4 membres du groupe, dans lequel ils parlent sans filtre des coulisses de l'époque (avec beaucoup de sexe et encore plus de drogue), et ils n'hésitent pas à balancer les uns sur les autres.

L'adaptation est en ce sens fidèle, le film ne cache rien des excès de l'époque, et aborde également les drames personnels (notamment du chanteur), la maladie, et les blessures liées à l'enfance. On est par contre devant une oeuvre beaucoup trop centrée sur la vie des musiciens et absolument pas sur la création des tubes (c'est à peine si on les voit enregistrer quelque chose). Peut-être n'y avait-il rien de particulier à raconter de ce côté-là. Les acteurs sont convaincants, surtout Machine Gun Kelly en Tommy Lee, et c'est plutôt sympa d'entendre à nouveau tout ces titres de mon enfance/adolescence, ça donne envie de se refaire une permanente et de porter un pantalon moulant en cuir. 

 

[Kuririn]

 

Ant-Man et la Guêpe 

 

Celui là je l'ai surtout vu pour me mettre à jour dans l'univers MCU avant la sortie du tant attendu Avengers : Endgame car j'étais pas chaud du tout à la base , le premier film malgré quelques qualité m'avait laissé de marbre et comme la plupart des derniers MCU je les ais trouvés très moyens " Black Panther , Thor : Ragnarok , Ant-Man , Civil War " ou catastrophique " Captain Marvel et Spiderman : Homecoming" je n'attendais absolument rien de ce nouveau Ant-Man et j'avais mis de coté une mauvaise note pour une future critique et au final pas de surprise ... ah ben si merde surprise finalement 😶 

 

Déjà les enjeux sont beaucoup plus intéressant que dans le premier avec l'objectif de ramener la guêpe coincé dans la dimension subatomique , bon j'ai pas compris grand chose à la fabrication du tunnel quantique mais ça eu le mérite de me tenir en haleine jusqu'au bout d'autant plus que Michael Douglas est vraiment très bon et touchant dans sa quête de retrouver sa femme , en plus de ça tout ce qui touche le personnage du fantôme m'a bien plu également alors ça manque un peu de construction mais j'ai trouvé l'actrice convaincante et son costume a un très bon design , les scènes d'actions sont très fun et ont le mérite de proposer des choses intéressantes avec les effets de miniaturisations et de grandissement de différents objets et ça pour le coup j'ai vraiment apprécié car ça rajoute des interactions entre les éléments et les deux héros "Ant-Man et Hope " qui sont originaux et pas encore vus dans cet univers , si à tout ça on ajoute un humour encore plus efficace avec l'excellent Luis "le sérum de vérité 😆" et bien on tient là un film fort divertissant , mention spéciale également à Evangeline Lilly qui a un rôle bien plus important et intéressant cette fois ,ces cinqs dernières années il y a très peu de MCU qui m'ont plu "les deux Gardiens de la Galaxie et le Infinity War " mais celui là en fait partie , j'ai pas l'air crétin avec ma mauvaise note sous le coude maintenant , allez je la cache vite ... 

 

 

 

 

Dragon Ball Z : Broly le Super Guerrier

Oh bon sang quel bonheur de le revoir celui là avec un Broly dévastateur , intouchable et ultra charismatique , la musique est juste énorme et ajoute encore plus à l'ambiance du combat sur la nouvelle planète Végéta à la fois sombre et proche d'être détruite , hormis Tenshinhan et Yamcha tout les personnages sont là il y a même Oolong 😂 , plusieurs scènes sont très drôles avec Kame Sennin et puis Kuririn qui se met à chanter ça vaut son pesant de cacahuètes :
 

Révélation

 

😎

 

 

 

 

Dragon Ball Z : Les Mercenaires de L'Espace

 

Celui là est beaucoup plus anecdotique car les méchants sont pas très intéressant , il surfe surtout sur la victoire de Gohan contre Cell car c'est lui qui va régler la situation après un petit coup de main de son père qui reviens de l'au delà pour donner un coup de poing et remotiver son fiston , le début du film est divertissant et ça permet d'avoir quelques passages sympathiques avec Kuririn , Kame Sennin et un mini combat entre Tenshinhan et Trunks , ça se regarde mais sans plus .

 

 

 

 

Wishmaster

 

Aie aie aie que ça a mal vieilli , j'avais découvert le film lors de sa sortie en salle en 1998 et c'est même le tout premier film d'horreur que je voyais au cinéma , j'avais revu le film en 2001 avec le dvd et j'appréciais beaucoup à l'époque , malheureusement les années ont passés et le résultat est pas reluisant , ce qui sauve le film c'est clairement ses effets gores très réussis durant la scène d'ouverture et le final , un boogeyman fort en charisme qui arbore un excellent maquillage et la petite touche originale avec les vœux ,  mais pendant les trois quarts du film il ne se passe pas grand chose si ce n'est du blabla pas très intéressant , il y a pas d'actions , peu d'humour et il y a rien qui amène un semblant de frissons et comme en plus la plupart des acteurs sont mauvais ou surjouent de façon assez lamentable comme Andrew Divoff c'est assez difficile de tenir 1h30 sans regarder la montre ... , heureusement que j'ai eu le bluray pour dix euros de moins ça devrait me permetre de pas y perdre en le revendant 😐 .

 

 

 

 

Maximum Overdrive 

 

C'est mou ,  il se passe pas grand chose et les acteurs sont vraiment mauvais , dommage car l'idée est sympa et l'ambiance années 80 avec quelques vieux morceaux hard rock sont agréable mais bon ça suffit pas pour sauver le bousin .

 

Modifié 24 mars 2019 par Kuririn

[vinny91]

Vu en 2D, VO Atmos qui downmixe en Dolby True HD 7.1

 

Alors attention, prevenez vos voisins que vous allez mater un film qui risque de faire "un peu de bruit" .... cette VO est une bombe atomique ... je n'ai pas ressenti cela depuis la piste audio du film "Saving Private Ryan".

Les basses sont ultra présentes et puissantes ... chaque passage d'avion, de tir, de coup de poing .... vous mettra K.O.

Ajoutez à cela une tres bonne spatialisation, de nombreux effets avant / arriere .... toujours parfaitement dosés ... et vous avez une VO top démo.

 

L'image n'est pas en reste, parfaite, quelque soit les scenes de jour ou de nuit, un excellent piqué qui fait ressortir tous les détails.

 

Je ne connaissais rien du film ... donc ce fut la surprise totale, mais en voyant le nom de JJ Abrams .... me suis dit, ça va partir dans un délire .... et bingo ... sans spoiler, le pitch de depart est interessant mais simple et ensuite, on y rajoute une touche de dejanté, et ça devient jouissif 

Attention âmes sensibles s'abstenir  la guerre, parfois c'est gore.

 

Perso, j'ai passé un sacré bon moment, pas vu le temps défiler. C'est du pop corn movie comme je les aime, et j'en redemande avec plaisir. 

 

Ah derniere chose qui a son importance .... les sous titres sont écrit en tres tres petits. Ils s'integrent quand même parfaitement sur la bande noire. Si vous visionnez de loin, ça risque de poser problème.

Certains lecteurs peuvent augmenter la taille des sous titres néanmoins.

 

[magik]

 

Un Plan Simple, de Sam Raimi (Evil Dead, Spider-Man)

 

Polar glacial tourné par Sam Raimi à la fin des années 90 (avant le triomphe Spider-Man), Un Plan Simple bénéficie d'une mise en scène misant à fond sur les décors enneigés du film et sur l'interprétation impeccable de Bill Paxton et Billy Bob Thornton. Le scénario n'est pas en reste, il est simple mais efficace et exploite à fond les caractéristiques de ses personnages. Certainement le meilleur film de Sam Raimi.

 

 

 

Le Diable en robe bleue, de Carl Franklin (Un faux mouvement, Crimes et pouvoir)

 

Film noir dans la plus pure tradition du genre, Le Diable en robe bleue accumule tout les poncifs inhérents au genre : les femmes sont fatales, les politiciens sont véreux, les noirs dans les années 40 sont tous des voleurs ou des tueurs, et les privés essaient d'éviter les emmerdes en ramassant du fric et culbutant des nanas. Résultat, aucune surprise, le film se laisse voir gentiment mais est vite oublié sitôt le générique passé, ce qui explique que je n'en avais quasiment aucun souvenir alors que je l'ai vu au cinéma à l'époque.

 

 

 

Following, de Christopher Nolan (Memento, la trilogie Dark Knight)

 

Premier film de Christopher Nolan, Following est un exercice de style malin mêlant différentes temporalités (sa marque de fabrique). Pas exempt de défauts (un format carré pas forcément justifié, des acteurs moyennement convaincants), le film existe surtout grâce au talent indéniable du metteur en scène et à la musique hypnotique de David Julyan, et prouve surtout que Nolan sait faire des films courts (69 minutes pour celui-ci) et qu'il devrait y revenir.

 

 

 

Fyre, the greatest party that never happened, de Chris Smith (Jim & Andy : the great beyond) Netflix

 

Fyre est un film documentaire qui raconte l'organisation cauchemardesque d'une sorte de Woodstock pour jeunes riches accrocs aux réseaux sociaux et fait le portrait du responsable de ce fiasco à travers les interviews des anciens employés de Fyre Media et des images d'archive tournées par la société. C'est absolument captivant.

 

 

 

Harry  Potter et la chambre des secrets, de Chris Colombus (Madame Doubtfire, Maman j'ai raté l'avion)

 

Second volet de la saga, ce film est pour moi une bonne surprise. J'en avais un souvenir très vague de l'époque de la sortie ciné (en gros, je me rappelais de la scène des araignées), et j'ai vraiment apprécié. L'intrigue est je trouve beaucoup plus intéressante que celle du premier épisode, l'ambiance est assez plaisante et le rythme est bien dosé. Il y a certes des défauts (le film est trop long, avec plusieurs scènes inutiles, certains acteurs, notamment Kenneth Branagh, sont un peu à côté de la plaque) mais rien qui n'empêche de suivre cette aventure avec plaisir. Je crois que je suis en train de me réconcilier avec l'univers du sorcier.

 

[Kuririn]

 

Jason et les Argonautes 

 

Première fois que je vois ce film et j'ai pas été déçu , malgré qu'il soit très vieux "1963" ses effets spéciaux ont un charme que beaucoup n'auront jamais alors qu'ils sont plus récent et avec des moyens bien supérieur , l'histoire est agréable à suivre et même si il y a quelques longueurs c'est jamais très ennuyeux , on sent une vraie générosité de la part du réalisateur et de Ray Harryhausen d'offrir dans ce film d'aventure le plus de moment marquant possible à travers des jolis décors et un bestiaire varié et inventif , mention spéciale à la scène avec Talos le gardien de bronze qui m'a vraiment bluffé  .

 

L'image du bluray est vraiment très belle et parfois surprenante pour un film sorti il y a 56 ans , le digibook est très joli il contient un livret de 152 pages et un documentaire de 1h30 sur Harryhausen "pas encore vu"  je pense que je vais continuer avec harryhausen en prenant bientôt le coffret avec les trois Sinbad sorti il y a quelques jours encore chez Sidonis .

 

 

 

 

Dragon Ball Z : L'Histoire de Trunks

 

L'histoire permet d'en apprendre davantage sur l'avenir du monde avec les cyborgs si Trunks n'étais pas remonté dans le passé , c'est plutôt bien écrit et les scènes d'actions sont vraiment pas mal , et puis Son gohan a une classe de dingue !

 

 

 

Dragon Ball Z : L'Offensive des Cyborgs

 

Un OAV surtout centré sur les combats , on commence avec un petit sketch marrant avec Kame Sennin , Kuririn , Trunks et Oolong et on enchaine direct avec l'arrivé réussi de C-14 et C-15 , mais le gros morceau c'est clairement lorsque C-13 va absorber l'énergie des deux autres cyborgs pour devenir une bête avec un design vraiment excellent et une puissance de dingue je pense qu'il est clairement dans le top 3 des méchants les plus fort dans les films DBZ avec Broly , il faudra que Goku absorbe l'énergie d'un Genkidama pour en venir à bout 😮

 

 

 

 

Dragon Ball Z : Rivaux Dangereux " Le Retour de Broly "

 

Heureusement qu'on a le duo comique Goten/Trunks et Kuririn en héros avec le look de piccolo qui vient sauver Gohan dans une jolie scène parce que sinon le reste c'est le néant , Broly est battu de façon un peu naze et il y a rien de vraiment marquant durant les combats , je préfère encore de loin le dernier film actuellement au cinéma avec Broly , il me reste encore des OAV à revoir mais celui là c'est peut-être le plus mauvais de tous .

 

Ça c'est cool ☺ :

Révélation

 

 

 

 

 

 

 

 

Dragon Ball Z : Attaque Super Warrior " Bio Broly "

 

Celui là à une très mauvaise réputation voir même la pire de tous les films DBZ mais moi je l'aime bien , après je pense que le fait qu'il y ait aucun personnage principaux a du jouer pour certains mais moi je trouve que ça fait du bien de temps en temps , ici tout tourne autour des deux duo Goten/Trunks , Kuririn/C-18 et Hercule , le ton est plus léger comme à l'ancienne dans Dragon Ball et on a pas des transformations à gogo , bon par contre le design des méchants ressemble à rien et Broly tout en boue est à des années lumières du monstre féroce et charismatique du premier film mais bon  je m'en fout un peu car l'ensemble est très divertissant !